الأقسام

نظرة عامة

تقدم الأكاديمية البريطانية للتدريب والتطوير هذا البرنامج التدريبي في "المونتاج التلفزيوني" لتزويد المشاركين بالمهارات الأساسية والمتقدمة اللازمة لتنفيذ عمليات المونتاج بشكل احترافي في صناعة الإعلام. في عصرنا الحالي، يعتبر المونتاج التلفزيوني من العناصر الأساسية التي تسهم في جودة البرامج التلفزيونية وتساعد في إيصال الرسائل بفعالية إلى الجمهور.

يستهدف هذا البرنامج التدريبي المتخصصين في إنتاج المحتوى المرئي، حيث سيتعلم المشاركون تقنيات المونتاج الرقمي باستخدام أحدث البرمجيات والأدوات المتوفرة في السوق. كما سيتعرفون على الأسس النظرية والعملية التي تجعل من المونتاج أداة قوية لتحقيق الأهداف الإعلامية، سواء في الأخبار أو البرامج الترفيهية أو الإعلانات.

من خلال هذه الدورة، سيتمكن المشاركون من تطوير مهاراتهم في مجالات قص الفيديو، تنسيق الصوت، إضافة التأثيرات، وتصحيح الألوان، بالإضافة إلى تعلم أساليب التنسيق بين الصورة والصوت بشكل متكامل. في نهاية الدورة، سيكون المشاركون قادرين على استخدام أدوات المونتاج بشكل فعال لإنتاج محتوى مرئي يعكس أعلى معايير الجودة في المجال التلفزيوني.

الأهداف والفئة المستهدفة

الفئة المستهدفة

  • محترفو المونتاج التلفزيوني والمونتاج الرقمي.
  • مخرجو الفيديو والمساعدون الفنيون في إنتاج البرامج.
  • الصحفيون وكتّاب السيناريو المهتمون بتعلم تقنيات المونتاج.
  • أي شخص يرغب في اكتساب مهارات المونتاج لتطوير محتوى مرئي عالي الجودة.

أهداف البرنامج

في نهاية البرنامج التدريبي سوف يتعرف المشاركون على:

  • اكتساب مهارات استخدام برامج المونتاج الاحترافية مثل "Adobe Premiere Pro" و "Final Cut Pro".
  • فهم أسس عملية المونتاج وأثرها على جودة المحتوى المرئي.
  • التمكن من إجراء المونتاج بشكل احترافي، بدءاً من القص والتقطيع وصولاً إلى إضافة التأثيرات والانتقالات.
  • تطبيق تقنيات تنسيق الصوت والصورة بما يتناسب مع الأنواع المختلفة من الإنتاج التلفزيوني.
  • فهم كيفية التحكم في الإضاءة والألوان وتأثيرها على المونتاج النهائي.

محتوى البرنامج

  • تعريف المونتاج وأهميته في صناعة الإعلام
    • شرح دور المونتاج في تحسين المحتوى المرئي.
    • كيف يؤثر المونتاج على نقل الرسالة الإعلامية.
    • أهمية المونتاج في تجميع المشاهد وتحقيق التوازن البصري.
  • تاريخ المونتاج التلفزيوني وتطوراته
    • نظرة عامة على تطور تقنيات المونتاج عبر العصور.
    • الفرق بين المونتاج التقليدي والرقمي.
    • دور المونتاج في تحديث صناعة التلفزيون.
  • الفرق بين المونتاج التقليدي والمونتاج الرقمي
    • مميزات المونتاج الرقمي مقارنة بالتقليدي.
    • الأدوات والتقنيات المستخدمة في المونتاج الرقمي.
    • فوائد المونتاج الرقمي في الإنتاج السريع والتفاعل مع التقنيات الحديثة.
  • التعرف على أدوات المونتاج الأساسية
    • استعراض الأدوات الأساسية المستخدمة في برامج المونتاج.
    • كيفية التعامل مع أدوات القطع والتعديل.
    • أدوات التحكم في الصوت والصورة داخل البرامج.
  • برامج المونتاج الشائعة
    • التعرف على أهم برامج المونتاج مثل "Adobe Premiere Pro" و"Final Cut Pro"
    • مقارنة بين البرامج المختلفة واختيار الأنسب حسب الحاجة.
    • كيفية تخصيص البرنامج لاحتياجات المشروع الخاص.
  • متطلبات النظام والبرمجيات المطلوبة
    • متطلبات الأجهزة لتشغيل برامج المونتاج بسلاسة.
    • كيفية تحسين أداء البرنامج وفقاً للموارد المتاحة.
    • المعايير الأساسية لاختيار البرمجيات المناسبة للإنتاج التلفزيوني.
  • التقنيات الأساسية للقص والتقطيع
    • كيفية تقطيع المقاطع لضمان التوقيت الصحيح للمحتوى.
    • الأساليب المختلفة للقص حسب نوع الإنتاج.
    • أهمية تنظيم المقاطع لإنتاج تدفق سلس.
  • أنواع القصوص والتقطيعات
    • القص السريع والبطئ: استخداماته وأثره على المشهد.
    • القص الموازني والموحد في تحسين السرد القصصي.
    • التعامل مع لقطات متعددة وتأثيراتها على الجودة.
  • التقنيات المتقدمة في القص والتقطيع
    • استخدام المفاتيح القصيرة لتسريع العمل.
    • دمج المقاطع بشكل احترافي لزيادة تأثير المشهد.
    • تقنيات القطع باستخدام التأثيرات الخاصة.
  • إضافة الموسيقى التصويرية والمؤثرات الصوتية
    • كيفية اختيار الموسيقى المناسبة للمحتوى.
    • تأثير الموسيقى على المزاج العام للمشاهد.
    • إضافة مؤثرات صوتية لتعزيز الواقعية.
  • تحسين جودة الصوت والتوازن الصوتي
    • تقنيات ضبط الصوت وضبط مستويات الصوت بشكل دقيق.
    • استخدام المعادلات الصوتية لتحقيق التوازن.
    • ضبط الصوت في مختلف الأنماط الإنتاجية (الدراما، الأخبار، البرامج الترفيهية).
  • التعامل مع الصوت في بيئات متعددة
    • كيفية التعامل مع الصوت في الأستوديو وفي الهواء الطلق.
    • تعديل الصوت في مشاهد غير تقليدية مثل البرامج الحية.
    • تقنيات تخصيص الصوت ليتناسب مع المشهد المرئي.
  • استخدام التأثيرات البصرية في المونتاج
    • التعرف على أنواع التأثيرات البصرية الشائعة.
    • كيفية استخدام التأثيرات لإضافة لمسة فنية للمحتوى.
    • تأثيرات الحركة والانتقالات المتطورة.
  • الانتقالات بين المشاهد
    • كيف يمكن للانتقالات أن تسهم في تحسين تدفق المشهد.
    • اختيار نوع الانتقال المناسب للموضوع.
    • استخدام الانتقالات بطريقة سلسة لربط أجزاء الفيديو.
  • إضافة النصوص والعناوين
    • كيفية إضافة نصوص عناوين تكميلية وجذابة.
    • تصميم النصوص لتتناسب مع القالب البصري للمونتاج.
    • استخدام العناوين بطريقة تدعم الرسالة المراد إيصالها.
  • أساسيات تصحيح الألوان
    • أهمية تصحيح الألوان في المونتاج التلفزيوني.
    • كيفية استخدام أدوات تصحيح الألوان في البرامج.
    • تحسين الألوان لتناسب موضوع المشهد.
  • تقنيات تعديل الإضاءة
    • استخدام تقنيات الإضاءة المتقدمة لتأثيرات بصرية.
    • كيفية تعديل الإضاءة في بيئات مختلفة.
    • تقنيات توزيع الإضاءة لتناسب موضوع المشهد.
  • تأثير الألوان والإضاءة على المزاج العام
    • كيف يمكن للألوان أن تؤثر على شعور المشاهد.
    • تقنيات التدرج اللوني لتحقيق الإحساس المرغوب.
    • استخدام الإضاءة لتحقيق الأجواء المختلفة في المشهد.
  • تحديات المونتاج أثناء البث المباشر
    • كيفية التكيف مع التغيرات السريعة في البث المباشر.
    • تقنيات المونتاج الفوري في الأحداث الحية.
    • التأثيرات التي يمكن إضافتها أثناء البث المباشر.
  • التنسيق والتعديل في الوقت الفعلي
    • كيفية تعديل المشاهد في الوقت الفعلي مع بث مباشر.
    • تقنيات التنسيق بين الصور والصوت في برامج البث الحي.
    • أدوات مساعدة لضمان التدفق السلس أثناء البث.
  • المونتاج في البرامج الحية
    • التعامل مع الأحداث الرياضية والأخبار الحية.
    • تحديات المونتاج في البرامج الحوارية والمقابلات.
    • ضمان التوقيت الدقيق في برامج البث الحي.
  • التلاعب بالزوايا والتركيبات المركبة
    • كيفية استخدام الزوايا المختلفة لتحقيق أفضل مشهد.
    • تعديل الكاميرات والتركيبات باستخدام تقنيات المونتاج.
    • تقنيات التلاعب بالجرافيك والمؤثرات الخاصة.
  • استخدام الطبقات والفلاتر المتقدمة
    • التعامل مع الطبقات المتعددة في عملية المونتاج.
    • كيفية دمج الفلاتر بشكل احترافي.
    • التأثيرات المتقدمة التي تحسن جودة الفيديو.
  • تقنيات المؤثرات الخاصة وتحريك الصور والفيديوهات
    • كيفية إضافة تأثيرات متقدمة لتحريك العناصر داخل الفيديو.
    • المؤثرات التي تعزز الإحساس بالواقعية.
    • استخدام تقنيات الجرافيك لإضافة لمسة إبداعية.
  • ضبط الصوت المحيط وتعديل الميكروفونات
    • كيفية اختيار الميكروفونات الأنسب للبيئة الاحترافية.
    • تعديل الصوت لتفادي الضوضاء المحيطية.
    • تقنيات تحسين الصوت في التسجيلات الحية.
  • استخدام الميكروفونات بشكل احترافي
    • أنواع الميكروفونات وكيفية استخدامها بالشكل الأمثل.
    • كيفية تحسين التسجيلات الصوتية باستخدام تقنيات الميكروفونات.
    • ضمان وضوح الصوت في المونتاج النهائي.
  • التوازن الصوتي في المونتاج
    • كيفية ضبط التوازن بين الصوت الموسيقي والصوت الحواري.
    • تقنيات الدمج والتوازن الصوتي في المونتاج النهائي.
    • تحسين الأصوات لتتناسب مع التأثيرات الصوتية الأخرى.
  • إعداد المشاريع للتصدير النهائي
    • كيفية التأكد من اكتمال المونتاج قبل التصدير.
    • التنسيق النهائي للمحتوى قبل التحميل.
    • التأكد من التوافق مع المعايير العالمية للصناعة.
  • اختيار تنسيقات التصدير المناسبة
    • كيفية اختيار تنسيق الفيديو المناسب للمنصة المستهدفة.
    • التأكد من جودة الفيديو بعد التصدير.
    • معايير تصدير الفيديو للويب والتلفزيون.
  • مراجعة المعايير الخاصة بتوزيع المحتوى
    • المعايير الخاصة بتوزيع المحتوى على منصات مختلفة.
    • كيفية تصدير الفيديو ليكون متوافقًا مع جميع المنصات.
    • التحقق من جودة المحتوى بعد التصدير والتحميل.

تاريخ الدورة

2026-02-09

2026-05-11

2026-08-10

2026-11-09

رسوم الدورة

ملاحظة/ السعر يختلف حسب المدينة المختارة

عدد المشتركين : 1
£3800 / مشترك

عدد المشتركين : 2 - 3
£3040 / مشترك

عدد المشتركين : + 3
£2356 / مشترك

الدورات ذات العلاقة

دورة أخصائي التصوير التلفزيوني الناجح

2026-04-06

2026-07-06

2026-10-05

2027-01-04

£3800 £3800

$data['course']